神奇女侠观后感汇总5篇。
我们的情绪往往会随着作品牵动。观后感简单来说就是看了作品之后内心有什么感悟，写观后感要联系实际，深入发挥，将自己的感悟写深，写透，您是否对撰写优秀的作品名观后感依旧保持疑惑呢？今天小编给大家推荐一篇与“神奇女侠观后感”相关的文章，这是一个非常有用的资源我相信您会喜欢它！
神奇女侠观后感(篇1)
在每一个她背负着决心与毅力走上战场，迎接枪火的时候，我的内心既被什么点燃着，又因什么抽痛着。
因为我跟她不一样，我知道她的结局，我知道她“会失望的”，在所有的纷争都尘埃落定的时候，她会明白的，有些东西她决定不了，有些东西不是她所认识的。
这多么像一个“人”来到这个世界上，总要经历烟火和枪炮后的痂里才能长出茧子来，用自己的肉身才能得出感悟来。
我们都learn from a hard way。没有人例外。
其次，我对朋友说，我哭抽的点跟“漫画”那部分已经没太多关系了，我哭抽的点基本都在电影把我理解的希腊神话和“人类”与“神”表现得太淋漓尽致了。
曾经的戴安娜那么坚信着那个故事：人出生即是“善”，只是他们被阿瑞斯下了蛊惑，在他们原本纯洁的心灵上施下了“仇恨”与“恶”的咒，才让人间有了残忍的争斗。这是在她心中从小种下的种子，所以她才深信着人类“善”的天性，在成长中具备了一切美好的品质。
可是故事只是故事，说的人讲给听的人。而现实永远比故事复杂。
当她走入飘着黑烟的工业中心——伦敦的时候，她才第一次真实地站在了这个叫做“世界”的地方，而她看到的是与自己认识中完全不同的景象。
说她幼稚也好，说她天真也罢，她是个从孤岛上的阿玛宗部落出来的女人，天生对这个世界的规则毫无常识。在这里，女人们大多穿着不便行动的衣物，可社会对她们的刻板印象带来的条条框框，对于一个还没有被规则所束缚的女人是没有意义的。她的整个存在都与这个社会的规则不相适应，她的每一个举动都是对“凭什么女人不能”的问题最有力的论证。
(电影对此的表现多么自然啊!那个社会的人对此都认为理所当然，却只有不属于那个社会的黛安娜和荧幕前的你我看得出这“异样”。而为什么有些人还要以此批评这部电影呢?我想说，能看出问题其实是对比历史的进步啊!现代拥有的而那时没有的，都是平权运动的成果。为什么不承认这样的进步而更上一层楼，反而要反感这样的进步!)
可是这些还不够。男人对女人的歧视还不是那个社会里最大的问题所在，她最看不懂的，还是人类的见死不救与互相残杀。
她大声疾问：“为什么你放任那些士兵那些人民不管!任由无辜被屠杀，任由绝望的人们死去!”
“为什么人类要杀害同样是人类的其他人!”
她胸腔里的那股热血在萌芽，早年种下的种子已经抽出了枝与叶，马上就结出果。
她说：这一切必定是阿瑞斯重返人间的作为，他邪恶地，再一次施下了“恶”的咒语!这片土地上会生灵涂炭!这个世界要在他的邪恶中沉沦!而杀了他便是唯一的办法!
可是，“恶”，从来不是神的特权。
她看着满目疮痍的战场;她看着面目颓萎、肢体残缺的士兵，流离失所、陷入绝望的普通人，哀嚎遍地，她从来不知道炼狱可以在人间，她从来不明白这些。
然后她用那颗还深信着人类拥有“善”的心问道：是不是没有了战争，人类会开心地生活?他们会做些什么呢?像这样翩翩起舞吗?喝着酒，唱着歌，相知的不相知的人情同手足，围坐在一起?
是啊，这样多么美好。
美好的人类。
在绝望面前还能团结地拥抱着一起共赴命运的人类。
深信着爱与美好的人类。
会自我牺牲的人类。
同时，转过身去就可以为了征服而使用杀伤性武器的也是人类。
这些都是人类。
他们不是由纯粹的善念所铸造的，他们是神不完美的产物。
他们可能是“善”也可能是“恶”，他们是一切事物的美好与不美好。
他们可以选择完全不同的今天，明天，每一天。
人类也许不自知这一切，但是倘若是一个天神的话，TA就该看得到这些。
“恶”不是天神的特权，“善”也不是。
天神应当信任他们，守护他们，只因还有哪怕一丝的美丽与善良存在于人间。可天神同时也是漂浮于人类以外的存在，人类的一切，既与他们息息相关，又与他们毫无瓜葛。
看到他们大战的时候，我满脑子都是这些，所以我哭到汹涌得无法收拾。
因为我从这部电影中看出的“神”与“人”的关系是多么符合我的认知啊!即使我从看完预告的第一天，阅读各种报道字里行间的第一刻开始，我就知道这是一个“与神无关，与人有关”的故事，我还是被感动得一塌糊涂。
那些课堂上看到的希腊陶艺文物，那些曾经听到的希腊神话故事，仿佛就是为了这一刻而存在的!
这部电影，真实地展现了我所理解的一切!!!
战争，那是人们所认为的“神的争执”，一切的胜败都是神对人的影响，是神与神之间对抗的结局。
你猜怎么着，古希腊人认为特洛伊的战争背后是诸神的较量，而雅典的繁荣都归功于女战神雅典娜的全心庇护。
可是不是的!
辩证唯物说，神都是人的映射，所以曾经原始的崇拜中认为的“神”都是“人”，神所做的，即是人所做的。
站到现实的角度上，从一开始就明白，这“神的战争”是不存在的，存在的只是人类的不美好而已。
这部电影真实地回归了这样的主题。
如果这个世界真的有神的话，他们会看到的，“人”与他们是一样的，有爱也有恨，有不同的个体，会做不同的选择。
所以，神并不是全知而全能的。
所以，神即是人。
如果说还有什么区别的话，就是有能力的人更应当明白守护和信任。
这难道，不就是“英雄”之所在吗?
写到这里，我不知道还能说什么了。
向那个笑对死亡的史蒂夫致以敬意吧，他背后代表的大概是无数不为人知的，身处战争中依旧相信世间美好的无名英雄。
正因为有这样的人类存在，我们才被神继续以慈祥的目光注视着、信任着、坚守着。
然后，“men are still good“.
最后伴着Sia的主题曲，to be human is to love, even when it gets too much, I’m not ready to give up
我想这与那句“the world is a fine place and worth fighting for and I hate very much to leave it“大概是同质的。
大抵只有经历过命运的恶意的人，才理解“爱”是多么难，又多么可贵吧。
即使这样，她从痛苦的经历中领悟到了，“神”要到这人间来。
神奇女侠观后感(篇2)
《神奇女侠》拍的好，并不让我感到意外，派蒂杰金斯拍出过《女魔头》这样的佳片，也拍过《谋杀》这样的高质量电视剧，作为DC第一部女性超级英雄电影的导演，她很适合。更别说烂番茄，metacritic评分统统爆表，早在点映前就已经口碑在外。
我没想到的是，它居然能够做到秉承DCEU前几部风骨的前提下还做得好。
就好像斯嘉丽约翰逊和丽芙泰勒都长得漂亮，但斯嘉丽父母都好看，而丽芙泰勒爹长得丑，所以丽芙泰勒漂亮的难度更高，更值得我们多看两眼。
这样打比方可能有些过分，毕竟扎克施耐德的电影不是没有优点。但在《钢铁之躯》《蝙蝠侠》《自杀小队》接连口碑扑街的前提下，依然选择守住风格基调，没有去模仿漫威，无论是谁的决定，我觉得都需要一定勇气和信心。
我所说扎导打下的风格，并不只是慢镜头，并不只是暗部蓝青色调，并不只是油画质感打光，而是相比于漫威更为严肃，沉重的氛围，和始终如一的主题：对人类本性的探讨。无论是两部DC还是美少女特工队，守望者，这是扎导永远在讲述的，也是他赋予给DCEU的独特调性，他将超级英雄的形象比作神明，《钢铁之躯》探讨神明对人类社会的必要性，《蝙蝠侠大战超人》则是人对神明的崇拜与恐惧，若只将眼光局限在视觉特色，你便是小看了扎克。
《神奇女侠》继续延展了主题：以神明的纯粹视角审视善恶。并将其放在了战场，这是世界上人性无论好坏的极端面展现的最淋漓尽致的场合，人类究竟是自私好战的?还是美好向善的?最后戴安娜给出了解答：人是多面的，你无法去判断什么，只能选择相信什么。台词伴随着神奇女侠从地面上跃起变得具有力量，这份力量使观众内心被点燃，使其热泪盈眶，是DC电影从未具有却一直渴望的。
在此前，DC电影的所谓深度似乎总是与它的其它内容相斥，但《神奇女侠》将主题与人物成长完美融合在一起。人性善恶不再是一个空中阁楼般的装饰，它的复杂是迫使戴安娜进人类社会的动机，它的本质是戴安娜所追寻的真相。而在戴安娜了解人类的那刻，也是代表她从幼稚走向成熟的标志。
不过戴安娜对大爱的追求与信念，显得略有些高大全，这样主旋律般的人物容易令人觉得虚假。于是编剧将她化为了一个青少年式的性格，冲动鲁莽，天真又富有同情心，对世界了解单纯所以有着理想化的信念。并设计了许多刘姥姥进大观园式的笑料，将神奇女侠本来高高在上的形象变得亲切可爱，也很好的解释了她的行为动机，谁中二的时候不总幻想着拯救世界呢?即便如此，还是有人说戴安娜是圣母，我也是不知道说什么了。
《神奇女侠》对主题的利用还不仅于此，借助主题，电影完美的解决了个人英雄主义故事的一个老问题：依靠所爱之人的死伤让主角小宇宙爆发战胜反派。所以星际穿越虽感人还是被嘲靠爱改变物理，但女侠并不单纯是这样，史蒂夫的牺牲一方面让她愤怒悲伤到极致，一方面将摇摆不定中的她推向选择相信人类好的那边，这让她最后的爆发和立场更加可信。仅此一细节，便可看出编剧对人物塑造的用心。
不过就像我上面说的，女侠的主题是从扎克施耐德继承而来，那为何相比《神奇女侠》而言他的两部电影说服力和观赏性却差了那么多?难道MOS和BVS的主题不高明吗?并不，可在我看来，一是扎克施耐德叙事能力的欠缺，另一方面，则是华纳过于急躁的策略。三部DC电影下来，给我一个很深的印象便是：功利十足的消费漫画角色，急于求成的胡塞海填。眼见漫威续集都好几部了钱数到手软，于是如同赶鸭子上架把角色一个个匆忙丢到银幕前，好赶紧凑一个正义联盟，也不管出现的是否够合理。一部片直接从出场演到超级英雄的后职业危机，或者人物多的干脆像说书人一样对着观众一个个介绍过去。
到了《神奇女侠》，DCEU总算第一次，开始能够像漫威一样静下心来讲一个英雄的起源故事了。从戴安娜的身世，到初入人类社会的陌生，到与史蒂文感情的渐进，最后对人类态度的认知变化，完整呈现了一个异族英雄的成长史诗。而导演的女性身份更使得她能把握情感中最打动人的部分，决战前夜的小镇舞会，笔墨不算多，但派蒂精准的选了几个能够击中人心底柔软的东西：弹钢琴的演唱者，飘下的雪花，伴随轻柔音乐的舞蹈，几个符号化的元素迅速的烘托出气氛，观众很快便感受到故事所传达出那份哀伤又美好的情绪。
更别提最后那一串闪回剪辑，在轰鸣中说出无声的我爱你，说我拯救今天，你拯救世界。这是女性才能想到的Romance情结，太扎心。包括我在内多少人在此被虐哭。
《神奇女侠》具有着超级英雄电影前所未有充沛情感，把故事讲出了DCEU前所未有的水平，更讲出了MCU永远也达不到的水平。
与其说流水线，同质化，模板情节，倒不如说漫威电影不敢冒险。仔细观察MCU的电影便会发现很多共同点：角色多，场景多，切换快，节奏非常符合三一律。主题基本不会去涉及什么大道理，如果涉及了就一笔带过。
就像一把锋利又迅速的斧头，无论动作戏，文戏，耍宝戏，永远是单刀直入的劈进去又爽快利落的抽出来。铺陈?渲染?余韵?这些词汇不属于漫威。
如果神奇女侠的故事交给MCU会是什么样?看看类似的美国队长便知道了，刚变完身体就赶紧上演了一出追逐戏。而女侠前三分之二都没有什么扛鼎的动作场面，人物存在感全在文戏里，大段和史蒂文谈情说爱的沉闷戏份。这种情况绝不会允许出现在漫威电影里。因为对于MCU甚至对于现在迪士尼的所有电影来说，观众的第一观感是最重要的，他们千万不能感到疲累和无聊，至于事后怎么想，反正已经买了票了。
我并不想评判哪种方式更好，至少在商业上已经证明，漫威路线非常正确，它的确做到了保质保量，不会让作品太低于某个下限，作为观众我也觉得看起来很爽。可它永远无法创造出《神奇女侠》这样有着浓烈人文色彩的超英电影。
当然女侠也不是没有缺点，虽然也有好几场非常好看的动作设计，但整体呈现了一种拼凑感，像是不同人设计的镜头用剪辑结合在一起，并不像扎克那样有着统一的调性。估计是导女演对动作场面调度能力不足，于是将很多工作交给了电影的其他人负责吧。以及故事有一点前慢后赶，第三幕反派不够给力，不过这些都是小问题，瑕不掩瑜。
但《神奇女侠》的出现是否代表DC电影终于走上正轨?我对此依旧持观望态度。《神奇女侠》的成功有一定偶然性，依托于一战背景让剧本编写占有了一定优势，导演也发挥良好，到了下一部电影，比如《正义联盟》，谁又知道会不会打回原形?但愿答案是否。
神奇女侠观后感(篇3)
这是一部科幻电影，让人对人性的贪婪认识深刻。人生什么才是美好的，重要的，应该守护的?
女侠在小时候训练时，好胜心强烈，一次比赛中她投机取巧，虽然第一个回到起点，但却被教官教育。这不是真正的胜利，不能得到荣耀，人生是为真正的荣耀做准备，真相是应该坚持的。
女侠在1984年看到那块许愿石，梦想成真地见到了已死去的男友。
女侠的同事芭芭拉总被人看不起而受欺负，她许愿要像女侠一样厉害，她就真的实现了，打扮越来越漂亮，也越来越强大。
一个男主持人如愿以偿与许愿石成为一体，于是，为所欲为，做尽坏事，让世界上每一个人都向他许愿，让他们梦想成真，世界陷入一片混乱。
但是，这块许愿石是谎言之神的诅咒，一切都是虚幻的景象，真相被每个人自己抛弃。最致命的是人实现了愿望，他身上最宝贵的东西将丢失，无论他有没有发现自己身上最美好宝贵的是什么。
女侠失去了力量，不再那么强大。
芭芭拉失去了热情、快乐、人性的美，而变得凶恶、无情，滥杀无辜。
那个男主持人失去了健康，身体越来越弱。但他让别人实现愿望来索取他们的健康，而又让自己变得强大，他终于变得最强大。
女侠的男友让女侠放弃愿望去拯救世界上的人们，就像她所崇拜的女神一样，为了别人牺牲自己。她放弃了愿望，男友消失了，她把真相告诉了大家，让人们放弃愿望，回到真实的生活中去，真实本身就是美好的东西，千万不要丢弃。
芭芭拉强大无比，但最终败在放弃愿望的女侠手下。男主持人因看到自己唯一的儿子面临自己所作所为造成的危险之中，最后的亲情让他放弃了自己称霸世界的愿望，回到了儿子的身边。Fr134.cOM
一切都恢复到本来的面目了，人们因放弃贪婪，放弃没完没了的愿望，放弃得到许多，还要再得到更多的想法。开始享受生活的快乐时光，真相本身就是快乐幸福的，虚假的一切都是泡影。
发现自我的美好之处，寻找自我心灵的天地，保有自我的品质，实事求是地生活，本就是最幸福的，为什么非要把功名利禄这些身外之物作为毕生的追求呢?
人们的愿望应是数不胜数的美好，而不是贪婪无尽的欲望。
神奇女侠观后感(篇4)
一个人独面德国大军，再配上燃爆的BGM，是黛安娜正义的第一次出场，无数观众大呼过瘾。这一段真是提神醒脑，杀入德军阵营以及终极Boss大对决。
个人觉得戴安娜以一敌百深入德军严守的小村庄那一段比后面的两神互撕更精彩，几个慢镜头充分展现了戴安娜的身手、力量但又不失女性美。这种新型的暴力美学实在令人叹为观止，试想一下，杀戮如此血腥的过程何来美感呢?偏偏戴安娜做到了，她实力展现女性不是胸大无脑只会打扮得美美地摆拍，还可以美美地上战场打仗，维护人类和平!
在爱的告白后就是诀别。史蒂夫用生命解开了戴安娜的困惑，也激发了她的愤怒和战斗力，最终在原来比分落后的情况下逆袭并大败阿瑞斯。史蒂夫睿智果断、有勇有谋、舍生取义，这才是能和女神戴安娜比肩同行的男人，不愧是拿了女侠一血的男人!
在看到重获自由后的小镇居民，由于受到毒气弹的袭击，全部死亡后，戴安娜是相当痛苦的，是出于自身对人类的热爱，对和平事业的热爱，这也引出了电影最后决斗镜头。
在爱的驱使下，原本处在下风的戴安娜，瞬间大爆炸，一招毙命，这最终打败了强大的阿瑞斯，维护了世界的和平。
还有就是电影结局戴安娜在现在的时间轴里拿出男主送给他的手表，看了半天，从人物的表情中可以发现，戴安娜流露出的是真爱，是一种依依不舍，难忘的表情!(一百多年过去了，仍然怀念他)。
正义和爱是人类亘古不变的话题，是战胜一切力量的源泉。
神奇女侠观后感(篇5)
1.不仅仅是超级英雄片，也是女性成长史。
神奇女侠是众神之王宙斯与亚马逊女王希波吕忒的女儿。有着媲美大力神海格力斯的力量，如同爱与美之女神阿芙罗狄忒般的容颜，似智慧女神雅典娜一样博学。美漫史上首个女性超级英雄主角，原漫画诞生于1941年。她是正义联盟创始人之一，在DC系列漫画里拥有特殊的地位。期待电影版已久，源于漫画，但精彩程度高于漫画，没让人失望。
本片是DC首部女性超级英雄电影，也是一部女性成长史。戴安娜起初对于世界，对于人类，充满着善意。她认为人之初，性本善。不惧自身安危，从天堂岛出山，只为消灭战神阿瑞斯，让世界得到和平。后来在第一次世界大战中。看到人类官僚的丑恶嘴脸，见识了太多的自相残杀，世界观都崩塌了。她逐渐改变自己的想法，觉得人性本恶。
任务小队其他成员，都是有着缺点的普通人。骗子想当演员，却因为肤色，身不由己成了士兵。狙击手原本爱音乐，因为战争，患了战后创伤症，借酒浇愁，成了酒鬼。酋长则是失去了家园的印第安人，流落在外，在战争中贩卖物品谋生。他们曾是为钱而战的雇佣兵。但为了结束战争，不惜以身犯险，成了英雄。平凡人给了戴安娜最初的感动，让她了解人类有善有恶复杂的性格。而史蒂夫更是宁愿牺牲自我，完成理想。我来拯救今天，你来拯救世界。因为爱，不让世界毁灭。因为爱，而拯救人间，戴安娜完成了从懵懂小公举，到神奇女侠的蜕变。
2.女性视角超级英雄片，有动作更有柔情。
本片导演派蒂·杰金斯，从女性视角拍超级英雄片，在保证动作场面的同时，有着不一样的细腻情感。人物性格丰满，电影完成度较高。有几个场景，颇为打动人。亚马逊女战士们，冷兵器对抗枪炮，死在德军的子弹下，悲壮感十足，让人难过。而戴安娜从战壕冲向无人区的时候，让人心潮澎湃，虽千万人吾往矣。
故事人设，受古希腊神话影响很深。战神阿瑞斯与宙斯之战，延续了弑父情结的悲剧设计。而阿瑞斯与戴安娜，则是两个极端。虽然都英勇善战，但两个武神性格截然不同。阿瑞斯残忍嗜杀，到处引起人类战争。而戴安娜爱好和平，以战止战，结束人类的自相残杀。
构图场景美轮美奂，特效与动作场面相得益彰。以往的超级英雄片，硬度够，大场面好看，但缺乏感情戏。本片除了打斗场面精彩，感情线处理的也颇为吸引人。史蒂夫保护戴安娜，让她不被世界所欺骗。戴安娜救史蒂夫，让他产生崇拜之情。两人地位平等，甜甜小初恋，好一对金童玉女。
3.英姿飒爽，角色与演员相互成就。
从演员表现来看，盖尔·加朵本色诠释了戴安娜·普林斯这个角色。她身为以色列小姐，还曾在军营里服役过，这些独特的人生经历，赋予了独特的魅力。不但颜值高，身材健美，真·腿玩年。身上有着属于女战士的英雄气概，怎一个英姿飒爽了得。头戴星光飞冕，手执噬神剑，神力护盾，腰别真言套索，神奇女侠上战场那刻吸粉无数。
克里斯·派恩，其实早已通过《星际迷航》中的柯克船长证明了他的演技。而在《神奇女侠》中，笑容甜，身材好，还长着一张大义凛然的脸。穿衣显瘦，脱衣显瘦。是空军上尉，是间谍，更是英雄。史蒂夫·特雷弗丝毫不奶油，也不让人感到腻味。
配角方面，卢平教授大卫·休里斯，这次出演的战神阿瑞斯，角色光芒完全被神奇女侠压制，但那股阴险的狠劲，诠释出来了，演技到位。
有精彩的打斗场景，有激烈的战争场面，有细腻的情感线索，有复杂的人物性格。《神奇女侠》完成度很高，女导演对于角色的情感塑造，丰满了整部电影，不至于剥除打斗场面之后，故事干巴巴。期待续作，也期待更多女超级英雄的登场!